Mientras tanto...

Como por ahora no tengo dinero para continuar con mi colección, algo que pasó antes y espero no pase nunca más, me dediqué en estos meses a acomodarla mejor. Esto incluye tanto a mi colección de Justice League Unlimited, pero también, principalmente, a mi colección de miniaturas de Star Wars.

Así que, como ha sucedido antes, aprovecho este lapsus sin compras ni nuevas adquisiciones de la JLU para hablar un poco de mis otras colecciones.

Soy jugador de rol y esta colección une eso con mi afición por SW. Se tratan de miniaturas de plástico, ya pintadas, que se pueden coleccionar, usar para el juego de miniaturas de SW (enfrentando ejércitos) o como ayuda para las partidas de rol. Son de Hasbro y salieron, al igual que las de D&D, en apoyo a estos juegos de rol, en los largos años en los que esta empresa tuvo la licencia de SW.

Cada miniatura viene con una tarjeta, que detalla sus
características dentro del juego de miniaturas.

Las primeras figuras las recibí como regalo, allá por 2005, de un gran amigo, jugador de juegos de mesa, de estrategia y de guerra. Con ese puñado, ansié aumentar la colección por muchos años. Aquí eran inconseguibles y no tenía dinero ni tarjeta de crédito para pedirlas en el extranjero. Finalmente, tiempo después, reuní dinero en una cuenta de Paypal, y pude comprar algunas en un sitio de Internet (en este enlace está toda la historia y fotos del unboxing).

Con el tiempo sumé algunas más, tanto comprándolas en una comiquería de Rosario, o a algunos contactos en Buenos Aires, o recibiéndolas de regalo de parte de amigos que las obtenían, luego no las usaban y sabían de mi afición (a ellos, un eterno agradecimiento).

Así fui sumando una gran cantidad. Lamentablemente no tenía espacio para guardarlas decentemente, llegué a tenerlas en una bolsa y luego conseguí una caja de telgopor. Las usé un tiempo para jugar rol, pero me resultaba incómodo llevar toda la colección y las piezas que armaban la grilla de juego, y finalmente cuando dejé de dirigir el juego de rol de SW, las dejé guardadas.

La época de uso de las miniaturas. Una partida memorable.

Tenía ganas de armar algo pero no tenía espacio ni materiales. Pero conseguí algunos recortes de fibrofácil y armado de una nueva sierra para manualidades, decidí reciclar nuevamente la estantería que ya les mostré meses atrás.

Esta estantería había tenido figuras de la JLU, de hecho fue la primera que rescaté para este fin, pero luego quedó chica. La usé para guardar las miniaturas más grandes de SW (como por ejemplo un snowspeeder y otras naves). Pero no me gustaba cómo quedaban. Así que, necesitando más espacio, recorté triángulos de fibrofácil y los pegué a la estructura. Como son miniaturas de plástico, el peso que debían resistir era muy pequeño.

Para asegurarme que estos estantes estuvieran nivelados, tomé como medida algunos rectángulos de 5x5 que todavía tengo (los que usé para armar las bases de las figuras de la JLU). Apoyados en ellos, dejé cada estante equilibrado y sostenido mientras se secaba la cola vinílica.

Repetí el proceso con cada uno de los seis estantes, y después de varios días, quedaron así:

 

Como pueden ver, los ordené más o menos por temática: arriba dos estantes con aliens, después uno todo con Jedis y Sith, otro con clone troopers y stormtroopers, otro con personajes humanos y otro con droides. Entró toda la colección, salvo por algunos troopers que tengo repetidos, y en algunos lugares quedaron espacios libres.

Quedé muy conforme con el resultado, y lo bueno es también que ahora el espacio en el que guardaba la caja que los contenía está más libre y planeo hacer allí otra estantería.

Llegando al límite

La compra de las figuras número 126 y 127 me traen un dilema.

Ya casi no tengo espacio en mi vitrina.

Estas dos ocuparon los dos lugares que quedaban disponibles en el último estante de la vitrina. El primero, que corresponde a los protagonistas principales de la serie, está lleno desde hace rato. En el tercero, reservado a villanos, hay espacio solamente para cuatro. Cinco, tal vez, si logro estrujar un poco a Darkseid o a Ultra-Humanite (cosa que a ellos no les gustará).

¿Dejar de comprar? Sí, por falta de dinero. Y si llega a surgir la posibilidad, que sean villanos, porque de otra forma, no sé qué haré.

Empezando con los customs: Superman negro (II)

Bueno bueno, pasó mucho tiempo. Y esto es lo que va quedando.

Algo que veo ahora es que entre indeciso y poco emprendedor, termino dejando cosas por el camino.

De todas maneras, ya saqué casi todo lo que debía, pedí consejo y sólo falta tomar las últimas medidas. Sobre todo, conseguir el material para sellar los anclajes de la capa, justo al costado de los hombros.

Lo más complejo será quitar la pintura de las dos bandas blancas de las piernas. Intenté de varias maneras, pero la pintura está muy bien agarrada y temo dañar el plástico.

Yo pensaba pintar las bandas plateadas por encima de las blancas de los brazos. Pero también algunos me recomendaron pintar de negro todo, por encima. No quiero que la figura pierda su brillo, así que no sé. Ya veremos...

Aquagirl y Micron

Como les había comentado previamente, cuando compré mi figura número 125, ya tenía encargadas las 126 y 127. Simplemente no pude resistir la oportunidad.

Para ser sinceros, estaba sin un cobre en esos días, pero un conocido de un grupo de coleccionistas me puso en contacto con un vendedor confiable que tenía figuras de la JLU, a buen precio.

Cuando vi a Micron y a Aquagirl, a un tercio menos de lo que los había visto, y encima con la posibilidad de compartir el envío, dije que sí.

Como pueden ver, pasó un buen rato hasta que llegaron (el 25/4, hace casi una semana). Tengo que decir que la espera valió la pena, y, como pueden ver, ambos se ven muy bien en los lugares que les había reservado en la parte más baja de mi vitrina de exhibición.

Pero hablemos un poco más de ellos. Para los que no los recuerden, estos personajes aparecen en un par de episodios en los que parte de la Liga de la Justicia es lanzada al futuro lejano, encontrándose con sus sucesores. Así, Micron es el equivalente de Atom, mientras que Aquagirl reemplaza a su padre, Aquaman.

Como puede verse  al comparar las figuras con sus breves apariciones animadas, se ha hecho un gran trabajo en dejarlas prácticamente iguales. Obviamente, ayudados porque la línea de figuras busca copiar un diseño minimalista, muy dinámico.

Estas figuras son muy importantes para mí, no sólo por el hecho de encontrarlas más baratas que antes, sino porque son de las últimas de la línea de la JLU. Salieron en un blister triple junto al Static Shock del futuro, y por eso tienen un valor más que simbólico para mí. Siempre pensé que no podría comprar figuras de esa línea, debido al creciente costo del dolar y los problemas para importar cosas.

Pero ya las tengo, así que a reseñarlas. Empezamos por Micron. El cuerpo elegido es uno delgado, de los más atléticos de la línea. El traje no tiene ninguna particularidad: básicamente está pintado sobre la figura, sin relieves ni ningún "accesorio" o agregado. Sin embargo, la pintura está perfecta.

Destaca, obviamente, el símbolo nuclear en el pecho, pero también los ojos rojos, saltones. Es simplemente idéntico a la versión de la serie.

Micron tiene las cinco articulaciones comunes, en hombros, brazos y cabeza. Un detalle acerca de la figura es que el brazo derecho, a la altura del hombro, no sigue perfectamnte la línea del cuello. Pareciera que no encaja, si uno pone los brazos hacia abajo, en una posición neutral.

Esto puede verse mejor en la fotografía desde atrás. Para que el brazo encaje mejor y siga perfectamente la línea del cuello es necesario llevarlo hacia más adelante.

De todas formas es un detalle menor, porque está perfecto. Afortunadamente tiene pies grandes, y el material es sólido, no esa goma dura que se dobla con el calor. Además, tiene el agujerito reglamentario, por lo que me resultó fácil ponerlo en la base que diseñé. No se ha caído, tiene los pies nivelados y con suerte se va a mantener ahí sin problemas.



Sigamos con Aquagirl. De nuevo tenemos una figura sencilla, que utiliza el típico cuerpo femenino que hemos visto incontable cantidad de veces. Como con otras muchas figuras de personajes femeninos, tenemos la desventaja de que la cabeza no se mueve a causa del pelo largo; sin embargo las piernas y brazos se mueven normalmente.

Al igual que con Micron, no hacía falta inventar nada nuevo, porque el personaje es sencillo tanto en diseño como en cuanto a su uniforme: una malla verde con unos guantes cortados en los dedos.

Si bien no desapruebo la figura (no podían errarle con algo tan sencillo), creo que no dieron en la tecla con el diseño de la cara. Como podemos ver en el fotograma de la serie (tendría que ver de nuevo el capítulo para estar seguro), Aquagirl tiene rasgos algo diferentes a los humanos, como si no tuviera casi nariz. Aquí le hicieron ojos muy grandes, casi saltones, y una cabeza que parece deformada.

Para colmo, el plástico del rostro parece diferente al del resto del cuerpo: brilla diferente con la luz, como puede verse en las fotos. Simplemente no he podido sacar una foto donde se lo pueda ver bien debido a este brillo.

Sin embargo, la figura en general es muy buena y me alegro de tenerla en la colección. Los colores son perfectos. Las piernas salieron bien, y tienen el agujero que permite ponerlas en una base.

El trabajo de pintura, si bien era sencillo, quedó genial: los guantes sin dedos, perforados en la contrapalma, son nítidos y le dan un buen toque.

Como sucede con otras figuras de este tipo, al tener un solo agujero para la base, y pies muy pequeños, tendía a irse de lado. Lo solucioné inventando la pose que se ve en estas fotos. Así, Aquagirl parece estar desfilando por la pasarela de un evento de trajes de baño. Creo que le da algo de carácter a la figura, y algo de espontaneidad, para que no parezca simplemente parada, sino como si se moviera.

125 y la colección sigue agrandándose

Sí, ese es el número actual.

125 figuras de la JLU. La que tiene ese número, simbólicamente, es este Lex Luthor 2 versión 4, que compré gracias a los contactos de otro coleccionista, que estaba vendiendo su colección. Un gran amigo que me vendió en su momento otras figuras muy buenas.

Otra noticia es que ya están encargadas las número 126 y 127; veremos cuándo llegan.

La noticia final es algo más compleja: con tres estanterías, cada una con espacio teórico para 48 figuras, ya me estoy quedando sin espacio. Digo espacio teórico porque las figuras de 10 pulgadas ocupan su espacio, y además hay figuras grandes (como dos Darkseid, Ultra-Humanite, etc.) que al estar armados ocupan dos espacios.

Mi cálculo es que caben seis figuras más, como mucho. Así que quedar en 130 no está nada mal. Obviamente, ya preparo una alternativa para ampliar la capacidad para guardar más figuras, pero es algo que tendrá que esperar. Por ahora empezaré a desacelerar nuevamente la compra de figuras, por motivos económicos y logísticos.

Ordenando la colección (y III)

Hace unos días comentaba cómo mi colección estaba algo estancada, pero seguía adelante gracias al mantenimiento y a pequeños detalles.

Finalmente, luego de algo de suerte y algunos ajustes y esfuerzos, puedo presentarselas tal como me gusta. Pero primero, el proceso.

Ya había contado que quería dejar la primera estantería igual que la segunda, con el escalón de cartón que hice a base de una caja de pizza. Pues bien, no consigo regularmente ese tipo de cajas, de manera que tuve que esperar a que mi novia me guardara una (gracias a ella por amarme a pesar de mis locuras). Con eso solucionado, lo que quedaba era vaciar parcialmente la estantería y rearmarla:

Es más fácil sacar las figuras si casi todas tienen base, ya que se las
puede poner en cualquier parte.

Vaciando la estantería...

Una vez sacadas las figuras de las dos líneas interiores, puse el escalón hecho de cartón y pintado con aerosol, igual que el anterior. Así fue quedando, mientras lo iba poblando (perdón por la calidad de las fotos, pero no tenía mi cámara y tuve que usar el celular en un espacio con poca luz).

Una parte de la estantería...

... y la otra mitad.

Después de un rato de trabajo, la vitrina completa quedó así:

Un par de días después, con mejor cámara y algunos retoques, puedo presentarles finalmente mi colección de la JLU, 124 figuras, de la siguiente manera:

La colección en su exhibidor.

Primer estante: superhéroes principales.

Segundo estante: supervillanos principales de la serie.

Tercer estante: figuras de 10 pulgadas y personajes que no aparecieron
en la serie (o lo hicieron muy poco).

Por un buen rato me puedo considerar más que satisfecho. Sigo con mi proyecto de custom, que está muy adelantado. Pronto habrá novedades. ¡Los sigo esperando en este blog!

Mantenimiento

Cuando me dijeron que las cortaban con láser,
no mentían.

En estos días estuve real, pero realmente MUY ocupado, lo que me impidió dedicarme a pleno a las labores de mantenimiento más gruesas que requería mi colección. Sin embargo, algo he podido hacer, y los resultados me han interesado.

En primer lugar, lo más básico: las bases. Había mandado a cortar 30 nuevas bases de fibrofácil para las figuras que no las tenían. Así que apenas pude comencé con algunos casos graves, como el de Gipsy (la compré con el paquete "final", vino con la base de plástico, pero no queda bien en ella porque le hicieron pies diferentes), y el de un Batman que compré el año pasado.

Como podrán ver, estas piezas, a diferencia de las anteriores, tienen bordes negros, debido al método de corte, así que cuando las pinte tendré que tener en cuenta este detalle. Sin embargo el material es igual de bueno y no encontré ninguna sorpresa.

Por otra parte, aproveché la reciente compra de una pintura en aerosol para pintar de negro un pequeño grupo de bases que necesitaban este color. Finalmente tocó un día con algo de calor y nada de lluvia ni humedad, así que salí al patio a hacer algo de enchastre. El resultado fue perfecto, y me permitió darle un nuevo toque a algunas partes de la colección que estaban algo olvidadas.

Lamentablemente no tengo muchas bases más que ameriten este color, y las otras latas de aerosol que tengo son de colores que no necesito, por lo que es un método de pintar que no usaré demasiado de aquí en más. De todas maneras me sirvió para cometer esos errores típicos del uso de cualquier método nuevo, sin arruinar nada importante. La pintura quedó pareja y eso es lo que más me alegra.

En los ratos libres de estos días haré un esfuerzo para armar una o dos bases más en cada jornada, aprovechando que hay mucho material y que ya he perfeccionado la técnica. Por suerte ya los estantes están cada vez más ordenados.

Empezando con los customs: Superman negro (I)

¡No me despinteeeennn!

Hace tiempo tuve ganas de iniciarme en el tema, porque tenía un Superman despintado y compré uno nuevo, impecable. Tuve ganas de convertirlo en el Superman soviético de Red Sun, un comic para mí excelente, pero después de mucho tiempo de no hacerlo, terminé vendiéndolo.

Hace unos meses compré en paquete cuatro figuras a un excelente precio, y como conté en esa oportunidad, estaba ya la idea firme de hacer Superman nuevo con un Superman Justice Lord algo despintado.

Pues bien, algo más tarde comencé con la tarea de continuar la acción emprendida, pero ahora deliberadamente. Luego de raspar algo con mis uñas, y de descubrir que las trinchetas pueden marcar el plástico aunque sea con el borde plano, se me ocurrió tomar un palillo de madera, de los que se utilizan para hacer brochettes y empezar a raspar con algo de fuerza. Los resultados fueron muy buenos, sobre todo en las partes más flojas, así que seguí adelante.

Cuando me refiero a partes flojas, hablo de la parte trasera. Todo me indica que o la pintura no estaba seca cuando le pusieron la capa, o algún agente externo, como el calor, derritió esa pintura y la pegó a la capa. Es por eso que la pintura estaba gomosa y salió bastante fácil. Pero todavía hay restos de pintura pegados a la capa, y cada vez que la apoyo sobre la espalda, vuelve a dejar manchas blancas. Tengo que ver cómo remover esa parte sin dañarla.

Al momento de escribir estas líneas ya despinté toda la espalda y uno de los hombros, además de toda la parte de la nuca. Sin embargo estoy llegando a zonas donde la pintura está más pegada y al poco tiempo se me cansan las manos de tanto raspar. No quiero intentar con solventes de ningún tipo para no lesionar el plástico, aunque tengo que probar con alcohol para ver si me ayuda a sacarle brillo al remover la pequeña capa de pintitas blancas que están desparramadas.

Ahora mi mayor duda es ver si este nuevo Superman renacido va a ir sin capa o con ella. Veo muchas versiones en la red y no tengo los comics como para tomar modelos (tal vez debería hacerlo...). Quitarla me obligaría a desarmar la figura, pero me facilitaría el tema del pintado. Por otra parte, no sé cómo tomará la goma de la capa a la pintura, ya sea en aerosol o en pincel, por lo que tal vez convenga utilizar una capa de tela. Ya veremos. Mientras tanto, tengo mucha pintura por despegar.

Ordenando la colección (II)

Como comenté anteriormente, estoy llevando a cabo una remodelación completa de la vitrina, buscando aumentar el espacio útil, mejorar la exposición de muchas figuras y también evitar las caídas provocadas por la falta de bases pertinentes.

Hace una semana di un paso importante, cuando finalmente tuve tiempo de sentarme a crear un escalón más para la vitrina central, que alberga a los villanos de la serie.

En un principio mi idea era buscar material acrílico o plástico transparente de algún tipo. Barajé varias ideas, siempre tratando de reciclar materiales en desuso, pero no encontré nada. Así que finalmente opté por el Plan B: tomé la tapa de una caja de pizza a la parrilla (de esas largas, de 12 porciones), que estaba limpia, la corté al medio y la pinté con pintura negra, en aerosol. Tuve que cortar un poco más porque las dos mitades sumadas eran más largas que el ancho de la vitrina, pero las empalmé, puse un par de trozos de telgopor en la parte trasera (para que no se hundiera en el medio) y listo. Les dejo varias tomas de cómo quedó.

En proceso de armado. Se puede ver el empalme de las uniones.

Toma del otro costado.

Con varios villanos encima, ya va tomando forma. Aproveché para cambiar
de lugar algunas figuras y organizar el cuarto escalón, elevando más
a las figuras que están ahí, las más grandes.

El nuevo lugar de Ultra Humanite
y del Joker.

Como puede verse, quedó muy bien. Algo que descubrí sólo cuando terminé es que quedó mejor de lo que esperaba. Con tanta cosa translúcida, el acrílico en exceso termina distrayendo la mirada, porque hay muchos pequeños reflejos dando vuelta. Peor, todavía, teniendo en cuanta que la parte trasera de la vitrina es un espejo.

En cambio, el negro, aunque sea brillante, apaga mucho, absorbe la luz del espejo y funde el conjunto de una manera muy interesante. Terminé de darme cuenta de esto cuando sacaba las fotos: incluso con el flash, no se veía bien el nuevo escalón, quedaba "fundido" en el resto de la vitrina.

Quedé muy orgulloso con el resultado, y pienso replicarlo en la estantería superior apenas pueda. Pero para eso, tendré que comerme otra pizza grande algún día de estos :P

Ordenando la colección (I)

Hace tiempo que quería reordenar la colección, incorporando a la vitrina una estantería superior para solucionar un problema: la profundidad de la misma.

Mi vitrina tiene espacio para cuatro hileras de figuras, por lo que las dos últimas no se lucen a menos que se pongan a mayor altura. Hasta ahora emparché esto usando un gran número de cajitas de acrílico, de las que se usan para guardar tarjetas personales. Como hay de varias alturas, me eran muy útiles, sobre todo porque son transparentes.

El problema es que se requieren muchas, no tengo suficientes y la última fila seguía sin ser muy visible. Así que cuando encontré este trozo de telgopor, decidí utilizarlo, ya que tiene medidas casi perfectas.

La parte superior de la vitrina, en proceso de desarmado.

Una vez sacadas las dos filas traseras, noté que era un poco más angosto de lo que necesitaba, pero bueno, a caballo regalado... Después veré cómo lo soluciono: el tema es que no queda nada mal. Aquí les dejo el proceso de rearmado de la vitrina:

En las esquinas, puse un par de cajas de acrílico para
elevar todo lo posible la figura que queda libre, ya que
la pieza de telgopor no es tan larga.

Del otro lado hice lo mismo, dejando dos escalones
para dos figuras.

¿Quedó bien? Sí, quedó mejor que antes, pero tengo mis dudas. Además de que quede corta (algo que se puede solucionar fácil, encontrando dos trozos de telgopor para tapar esos huecos), me da la sensación de que las dos superiores no se diferencian entre sí. De hecho la cuarta hilera está muy cerca del techo de la vitrina; me gustaría que el espacio vertical entre la segunda y tercera hilera fuera menor. Estoy trabajando en eso; lo más probable es que arme, con otros pedazos de telgopor, una tarima que sirva para elevar más la segunda hilera. Mientras tanto, la cuarta será elevada un poco más usando cajas de acrílico que espero conseguir pronto. Y así dejaré lista esta estantería y pasaré a la siguiente.

Se preguntarán por qué utilizo telgopor... no me gusta el color, me gustaría poder usar acrílico, pero es muy caro. Además, necesito un material liviano, porque las estanterías son de cristal y no quiero sobrecargarlas con madera ni nada similar. El cartón también podría ser una buena opción, pero requiere algo más de trabajo: si encuentras una pieza de telgopor de cierto tipo, es mucho más fácil cortar y pegar, y a veces ni siquiera tienes que cortar nada, como en este caso.